レコード芸術　新譜月評

音楽 #音楽レビュー
イメージ 1レコード芸術７月号を買った。
小澤征爾の記事が気になったからだ。
 
いつもは立ち読みで、後ろの方にあるオーディオ記事がお目当てだった。
最近は往年のメンバーがリタイアしてしまって、つまらなくなった。
思い込みで塗り上げられた音楽方面のライターが妙な、怪しげな記事を書いている。
 
本誌の主記事は新譜月評だと思うが、ほとんど飛ばして読まない＾＾；
そのほとんど飛ばすページに左に挙げたジャケ写が目に留まった。
Ｒ・シュトラウスの「アルプス交響曲」、サントリー・ホールのライブ録音である。
お気に入りの曲なので評を読んでみてびっくりした。

宇野巧芳（評価無し）
すごいオンマイクにびっくりする。
指揮者が要求したのであろうか、鮮明で分離が良いプラス面はあるが、
音色が最初から最後まで硬い。
ときには無機的に聴こえる。
（中略）
フルシャは感覚の鋭い指揮者だと思うが、本ＣＤではそれを強調しすぎており
以下、略
 
金子健志（準推薦）
２０１３年、多くの在京オーケストラが同曲に挑んだが、
出来はこれがベストだった。
ＣＤでもそれを再確認した形で、完成度・充実度という観点からは
（中略）
唯一惜しいのは、３《登山》の舞台裏の金管群による狩の描写が、
やや音量不足気味なこと。
客席からの記憶では、これほど遠景に感じなかったので、
ミキシングの問題だろう。
 
峰尾昌男（録音評９０点）
音像は両スピーカーよりさらに広がるようにたっぷりしており、
音域的には中低域が充実した仕上がりになっている。
とらえ方としては、楽器に接近してと言うより少し引いて
全体を捉える雰囲気で、

いわばホール２階席正面というところか。

宇野さんは割りと信頼している評論家なんですが、
どうしてほかの二人とこんなにちがうのか？
 
宇野さんはワーフェデールを使っていると思うが、これでオンマイクというのだから
常軌を逸する音がしたのだろう。
 
これに比肩する演奏だというならば、いい演奏だったのだろうが・・・・。